北电门房(1732-1735)(第3/5页)

乐天份是自然而来,音准本身却是人为设定的结果。有些人不经意地就有,是因为从很小的时候就接触音乐,特别是要读谱的非转调乐器,如提琴、钢琴。然而绝对音感的“绝对”常让人误解,误以为是绝对,其实不然。

    音乐的音高之定音,如a440hz(在中央c右边大六度)是人为定出来的,并非自然律的。更精确地说,是每个民族于每个时代为方便或其他原因、甚至政治理由而定的。

    例如,西方于mozart时代,其定音差了大约一个小二度(半音),换言之我们c快要等于c。如果mozart听到自己的曲子被演奏,可以说已被转高了一个半音。

    中国的民乐则没有所谓真正的定音,通常是于表演前花旦吊嗓时,看当下能唱多高,胡琴乐手或伴奏乐手就定空弦的相对多高(当然在乐器能有应有效果的程度内)。历代官方则用铜铸的钟来定音,通常也称作黄钟,此名亦为一音名并有基准的意谓。

    但由于每一新朝代为显示当朝之新气象,往往每一代都毁掉之前一代的钟,而重新作一定音。是以并没有什么是一定要是什么音,重要的是相对音程是对的。

    以上几个论点在于,音高是被制定出来,甚且每个时代不同,是以没有人是理所当然天生就能猜到这时代用什么样的音准,而有绝对音感。

    前面所言,绝对音感之“绝对”常被人误解也是在于音感并非绝对。

    人们经常把声波和光波进行类比,听觉和视觉相当,有些时候看橘色会觉得有点偏红,有时觉得有点带黄,但你还是认为它基本上是“橘”色,因为在“橘的大致范围”里。

    音高本身亦然,一个有绝对音感的人,并不会因为听到441hz就认为是走音的a。也有人误以为有绝对音感者听非建立于a440hz(假设其相对音程是ok,但基音是于半音之间),会很痛苦。

    其实并没有这回事。于音乐中,重要的是“相对”音高,而非绝对。听者最多只是于一开始有些知觉,随后问题并不大。这样的例子也曾于mozart的故事中提到,如有一回mozart告知其他人,他们的弦乐器略于半音和半音之间。mozart并没有因略低或略高于基准音而显得痛苦。

    事实上于乐器中也不可能有“绝对”这回事,因我们大多数的乐器其一并不幅合自然泛音系统,而是平均律,其二是乐器本身于每一个八度也因其制作、乐器状况、故意的调律(如钢琴故意调成较宽广的高低音域)而不会有绝对的情形,但它们都是在相对上合、非走音的范围里。

    历史就有一个被明确记载是有绝对音感的人,他的名字叫做路德维希·凡·贝多芬。

    贝多芬是德国作曲家、音乐家,维也纳古典乐派代表人物之一。是“集古典主义之大成,开浪漫主义之先河”的伟大音乐家;他创作的作品对音乐发展有着深远的影响,由此被尊称为乐圣。

    所以别看很多歌手都吹嘘自已的音准音感是有多强,其实这些都只是相对音感,而不是真正的绝对音感,像李沁本身就不是绝对音感,只是因为从小的培养跟积累,是拥有很强的音感跟基本功,而且因为后来以拍戏为主,不唱戏了,声乐数据是下降了不少,虽然后面又重新捡起来强化学习,外加叶羽这边的开挂,但依然只有88的水平,很难突破90。

    同理,绝对音感并不是真正的绝对,某种程度上95分以上就算是绝对音感,就跟帝王绿是95-100分都算一样,不同等级的帝王绿自然也是有很大差别的,真正的100分满分帝王绿近乎是见不到的,连大玉王里最高也就才99分。

    而秋庭怜子在这方面的数据就很夸张了,竟然是高达98分,就算是在同样拥有绝对音感的顶尖演唱家里面都算是顶尖的存在,正常情况下她就是岛国国宝级的演唱家,不过时代不一样了,先在的演唱家其实是比较冷门小众的,远不如流行乐天后吃香,所以有不少都想要尝试转型。

    第一千七百三十四章给我当老婆吧2!

    先在的

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